家在蘭若寺電影詳細介紹

一個獨自一人在山裏養病的青年，雖然有亡母來為他做飯，但是他吃不到，兩人也無法交流，鄰居則是一個走不進他生活的女鬼，唯一的傾訴對象是自己的魚精戀人。

到威尼斯影展繞了一圈回來，劉思銘說，其實會發現目前的VR美學標準、生產模式都尚未定義，來自電影、遊戲、動畫、劇團的人對於VR都有各自的想像，呈現出來的作品也都特色分明。 雖然目前仍是渾沌期，但現階段以技術面來看，已經可以建構一套工作的方法論，比方說VR劇本的形式。 「那時候真的覺得，台灣影視產業的優勢不在了。」他說，一但產業成熟，比的就是市場規模，或者誰先做到產業轉型。 回溯過去的產業興衰，唱片被MP3所顛覆，台灣在影視圈的領先地位被韓國、中國追上，新工具、新競爭者的出現，改變了每個世代的領導者。 故事描述小康在山裡養病，他的亡母來為他做飯，但是他吃不到。

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#Venice2017# VR单元最长就是这个了，而且是竞赛片。 还是[郊游]路子的美术馆电影，VR适当缓解了[郊游]式的观众尴尬。 家在蘭若寺電影 两三个浴缸镜头是亮点（女鬼是从浴缸里爬出来的，还把小康拖下了水）。

蔡明亮表示， VR 電影與以往的拍攝完全不同，是全新的體驗。 因此希望觀眾進場時能以新角度觀賞，同時給予製作組多一點寬容。 而看畢這部電影後，相信觀眾就能體會到 VR 電影與傳統電影的分別。 而透過 VR 虛擬實境方式表達本作的魔幻場景，讓電影多了一層真假難分的朦朧美。 要成功營造電影中破落孤寂的氣氛，導演的功力與後期製作同樣功不可沒。

家在蘭若寺電影: 電影院革命：觀影「儀式」的重建

在看似廢墟實則牢不可破的牢裡，《家在蘭若寺》一開始就以高清8K規格拍製、遂成了另類的高科技先見之明。 《家在蘭若寺》故事為李康生小康在山中荒宅獨居養病，陸弈靜飾演的已故母親日日來為他煮上滿桌的飯，兩人佔據客廳與廚房一左一右兩隅，真實與幻境以色溫做區隔，卻生人恍若鬼物、鬼物才是生人。 蔡明亮導演日前（四月二日）抵達英國倫敦，為第一屆英國臺灣影展揭幕。 這是蔡明亮導演睽違12年後再度重返倫敦，一口氣帶來8部作品含一部VR電影，要把台灣電影推向國際。 當初他接觸到VR，花了半年思索，便認定VR內容會是台灣可以拿出來跟世界比的本錢，畢竟現在國際有能力做軟硬整合的玩家也就那幾個，比的是誰有勇氣先跳下來。 「我就想，我能不能帶著自己原來在影視、音樂的資源，結合這樣的科技去做新的嘗試？VR還是很新的東西，也只有在這個時機點，我們有機會超前、站到世界去比賽。」劉思銘認為。

蔡明亮導演這神來一筆，成了他近年來作品中戲劇張力最高的一幕。 尹馨由魚化做人形、與小康在水池裡的肉體貼合與緩動作的蠕動，更讓人明明已經把自己藏在 VR 頭顯裡了卻仍無法逼視的恐怖感，堪稱我在十年內看過最驚悚的情慾場面，也是最影史上最聊齋的一幕聊齋。 1987 年的電影《倩女優魂》讓「蘭若寺」成為鬼界代名詞。

家在蘭若寺電影: TNL 網路沙龍守則

「這是第一次一個電影人，去定義一部VR電影。」而用VR作為創作媒介、並確定敘事方式，對懂得電影語言的人來說，就是一個新的里程碑。 蔡明亮執導的全球首部華語VR電影長片，入圍2017年第74屆威尼斯影展VR競賽單元，作品安排在小島Lazzaretto Vecchio上播映，乃威尼斯影展為VR播映。 也許我們可以說虛擬實境技術的發明，是被想像來讓觀眾體驗一個全新且像真的一樣的「虛擬世界」，或者打造一個和「真實世界」幾無二致、坐在原地就可以看遍全世界的任務。 但若我們能意識到網路科技的發達，漸漸使得在這個當下的人們根本無法將虛擬與現實劃清界線時，以上二種以科技來創造真實經驗的想像，反而出現這門技術到底是對人類文明是進步還是倒退的恐慌。 電影以蔡明亮的固有班底進行拍攝，故事講述由李康生飾演的小康獨自在破落的家中養病，更不時看見亡母及鄰居女鬼的幻影，而他養在浴缸中的大魚，更化成人身與他纏綿。 家在蘭若寺電影 整部電影中，導演讓觀眾遊走於幻想與現實的邊緣，創造出一種追越對白所能描述的孤寂。

影片《家在蘭若寺》將是華語首部VR電影，將使用24個鏡頭，360度的攝影機進行拍攝。 ，蔡明亮表示，「一開始很抗拒，好好拍電影就好，但我想做一個場景造型的電影，我反過來用虛擬實境的方式，做一個更手工的製作。」蔡明亮也希望通過這部電影，讓大家明白他為什麼愛拍長鏡頭。 蔡明亮曾拍攝完《郊遊》之後，自稱將不再拍攝長片，而且「這是神的旨意，不可違背」。 今年與導演蔡明亮合作，斥資超過5000萬打造的VR電影《家在蘭若寺》，就是虛擬實境內容中心交出的第一份成績單，這部時長55分鐘的電影，有蔡明亮慣有的長鏡頭美學，成功入圍今年威尼斯影展中的兩項VR獎項。 雖然最後鎩羽而歸，但劉思銘認為帶回來的是更有價值的東西。

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尊重多元：分享多元觀點是關鍵評論網的初衷，沙龍鼓勵自由發言、發表合情合理的論點，也歡迎所有建議與指教。 我們相信所有交流與對話，都是建立於尊重多元聲音的基礎之上，應以理性言論詳細闡述自己的想法，並對於相左的意見持友善態度，共同促進沙龍的良性互動。 該片在蔡明亮住家隔壁的廢墟拍攝，不喜歡使用CG的蔡明亮搭建了一個手工場景：把大量宣紙貼在室內，然後用火烤焦，以修飾營造出一個似真似幻的廢墟。 片中浴缸裏魚的影子慢慢變成人形出來的鏡頭沒有特效，是兩個人先躲在裏面再慢慢出來，靠純粹光學的藝術做出來的。 尹馨飾演的魚爬出來的那場戲，拍攝期間剛好是梅雨季要來之前，蔡明亮等到風雨來了之後拍攝了兩次就成功了。

飾演男主角的李康生表示，拍攝 VR 電影是一種「剪貼」的概念，因為 VR 是 360 度全境拍攝，所以導演及其他工作人員都會被攝入鏡中。 需要在拍攝完成後，再補拍只有場景的空鏡，再一張張地「遮蓋」入鏡的工作人員。 因此拍攝時往往只有導演及演員在場景中，其他工作人員都要躲在場景之外，以遙距方式監察拍攝內容。 家在蘭若寺電影 該片裏所有的行為都是在觀眾面前的，藉由蔡明亮導演擅長的靜態長鏡頭和深度空間，影片並不是把觀眾放在一個真實的或虛擬的空間，而是把觀眾帶進了蔡式電影中（美國電影理論家 David Bordwell評）。 一開始是HTC有了製作VR電影的計劃，VR內容中心副總裁劉思銘進入了合作導演的甄選，他認為VR需要導演有自己的哲學，電影也是有一定標準的，他決定從藝術電影的角度去切入。 然後他發現蔡明亮對空間的創作一直有他的堅持和哲學，而且蔡明亮本來就對VR創作有興趣，近期更偏向當代美術，後來雙方從當代美術的角度跟導演做了一個溝通。

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蔡明亮在分享自己的拍攝心得時提到，在VR電影中，影像的特質被轉變。 困難點在於VR只有距離，沒有構圖、也沒有特寫畫面，考驗建構場景的功力。 也就是說，VR更強調「空間感」，不像單純的電視劇本，只用三角符號描寫演員情緒就好，其他像是對空間的描述，攝影機擺放高度、陳設位置、投射鏡頭，甚至觀眾的放置位置，都得在劇本裡被討論到。

蔡明亮是最适合VR的导演了，他已经彻底放弃了叙事和传达主题，更多的是营造一个客观世界，一个生存环境，当然是带有导演個人印记的。 跟小康洗洗澡，看母亲给他做做饭，听风听雨⋯⋯没必要揣测意义，或许也没什么意义，就是客观存在。 家在蘭若寺電影 重要聲明：本網站為提供內容及檔案上載之平台，內容發佈者請確保所提供之檔案/內容無任何違法或牴觸法令之虞。 卡卡洛普無法調解版權歸屬等相關法律糾紛，對所有上載之檔案和內容不負任何法律責任，一切檔案內容及言論為內容發佈者個人意見，並非本網站立場。 影片斥使用VR攝錄一體機JauntONE拍攝，拍攝時使用了24個鏡頭，四個在周圍，十個在上面，十個在下面，達到120幀/秒，做到12K。

家在蘭若寺電影: 觀眾評分

《家在蘭若寺》由台灣導演蔡明亮執導，是世上首部華語長篇 VR 電影，更於去年成功打入威尼斯影展，在新設的 VR 影片界別中參賽，因此成為今年國際電影節中的焦點。 《家在蘭若寺》貫徹蔡明亮電影的風格，大量運用長鏡頭與定鏡手法，加上VR 獨有的沉漫式體驗，讓觀眾的觀影體驗得以昇華，與平常看電影的感覺完全不同。 儘管有着“蔡明亮首部VR作品”的噱頭，《家在蘭若寺》依舊是一部非常蔡明亮的電影：固定機位，凝固的空間，極少的場景。

• 蔡明亮的作品在此後便不斷與非電影院空間有了交集，再到2014年的《郊遊》直接出走電影院，進入美術館，可以做為一件面對商業戲院系統的抗議，亦是創造另一種觀影空間的突破。
• 儘管有着“蔡明亮首部VR作品”的噱頭，《家在蘭若寺》依舊是一部非常蔡明亮的電影：固定機位，凝固的空間，極少的場景。
• 電影以蔡明亮的固有班底進行拍攝，故事講述由李康生飾演的小康獨自在破落的家中養病，更不時看見亡母及鄰居女鬼的幻影，而他養在浴缸中的大魚，更化成人身與他纏綿。
• 隔年，HTC成立虛擬實境內容中心，投資原生VR內容，並在台北、上海建立近30人的團隊。
• 而透過 VR 虛擬實境方式表達本作的魔幻場景，讓電影多了一層真假難分的朦朧美。

上個世紀八十年代對於香港電影而言，是一個無比輝煌的時代！ 當時的香港演藝圈可謂是群星璀璨、奇才輩出，堪稱是一個奇蹟之地。 當時無論是在產量、票房，還是質量與藝術性上都均創造出了驚人的奇蹟，形成了無比龐大的電影工業，當時的香港電影總產值更是超越了亞洲電影強國印度的寶萊塢，躍居世界第二的位置，僅次於擁有全球市場的好萊塢。 2017金馬影展將於本週日（10/22）下午一點於官網開放線上購票！

家在蘭若寺電影: 蘭若行者

本屆影展片單，除了先前陸續發布的超強片單，也有蔡明亮首部VR電影《家在蘭若寺》，以及《多桑》 《霸王別姬》《流金歲月》《春光乍洩》在金馬獻映。 ~家在蘭若寺：蔡明亮打造 21 世紀台灣聊齋電影，8k vr 驗證蔡導魔幻寫實力 【文／雀雀】1987 年的電影《倩女優魂》讓「蘭若寺」成為鬼界代名詞。 我不禁好奇：1957 年生的蔡明亮，在他三十而立之年看了聶小倩和寧… 從技術供應鏈做起，是先把現在的影視音文化業者拉進來，目前，虛擬實境影視基地已有超過40家業者加入，包括愛迪斯、西基、新月映像等近30家科技業者，滾石唱片、華研唱片、索尼唱片、老鷹唱片、映畫製作、聚星文創、遠流等近20家影視音文化業者。

• 影片《家在蘭若寺》將是華語首部VR電影，將使用24個鏡頭，360度的攝影機進行拍攝。
• 蔡明亮電影精神所在是他從不重複的精準構圖，還有他掌握演員情緒張力的特寫鏡頭，這一切在《家在蘭若寺》中都無法表現了。
• 因為設備的限制觀眾人數被侷限，影片播畢觀眾忙著摘下裝置，甚至有頭昏的可能，更不知道該不該鼓掌，它出現了只能在「個人世界」裡觀看的遺憾。
• 過去三年，航太產業接連面臨波音737Max兩次空難及疫情的重創，國內航太龍頭漢翔把握景氣低迷深蹲練功，邀請供應鏈上下游一起，替員工培訓AI技能。

蔡明亮截取了李康生養病過程中的一些感覺轉換成VR劇本，拍了這部沒有故事，只有各種不同場景的電影。 《家在蘭若寺》是一幕幕幾近靜態的動態影像集錦，只是幾顆 VR 長鏡頭串接起來，和蔡明亮導演過往的作品風格無異。 唯拍攝設備達成了 360 度的環景視覺，其實更符合蔡導電影裡意欲挽留觀者細細探索的蔡氏鏡頭語言需求。 為了讓觀眾看得更清楚，事實上這次的《家在蘭若寺》8K 高清畫質版本是個將原片重新縫合後製的重製浩大工程。

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