40年代國語6大好處
1925年胡蝶参演《战功》开启电影生涯，1926年刚刚加入天一影片公司，与此同时，16岁的阮玲玉经人介绍进入明星影片公司，开始出演一些不知名影片。 在那个时局动荡的年代，电影发展迎来了第一个黄金时代，相应的，旧时代的电影明星也是那个时候有了成为经典的可能性。 40年代國語 10.花兒為什麼這樣紅：花兒為什麼這樣紅這首歌曲是很多人喜歡的經典老歌，是電影《冰山上的來客》中的插曲。
1982年開始，羅大佑的之乎者也等專輯的流行將華語流行音樂帶到了一個新的高度。 隨後在1986年，中國大陸的郭峰等人創作了歌曲《讓世界充滿愛》，該曲由128名華語流行音樂歌手在北京首唱。 當時這兩首歌曲都是從美國歌曲《We Are the World》中吸收了靈感。 這種群體大規模共同演唱的形式使華語流行音樂的創作和表演形式更為豐富。 水晶唱片自1986年起除了音樂出版之外，也成立音樂空間、發行刊物，引入地下音樂、獨立音樂等聲音思潮。
40年代國語: 生活與休閒
1962年11月8日起，由慎芝擔任主持人的群星會在臺北台視開播開啟了黑白電視歌唱節目時代，至1977年3月29日停播，共播出1283集，群星會是以現場直播的方式播出。 所創造的男女對唱的表演型態風靡一時，張琪、謝雷、孔蘭薰、青山、吳靜嫻、美黛、趙曉君、姚蘇蓉、紫薇、余天、陳蘭麗、楊小萍、尤雅、陳盈潔、楊燕皆是其座上賓，鄧麗君因演唱台視晶晶連續劇主題曲，15歲初出道時首次參加群星會，成為該節目年紀最小的來賓。 明星制在20世纪10年代中期的好莱坞，就已经成为制片公司的制胜法宝，由于当时的电影都是单片呈现，观众对电影的选择比较随机，那么明星的形象和名字就成了影片的商标，建立起观众对影片的消费欲望，电影的票房收入也会相对稳定。
- 「喔！再會吧！喔！蝦咪攏不驚！」林強一首《向前行》從90年代紅到現在，唱出上台北打拚年輕人的勇氣與希望，他們懷抱滿滿夢想在這座大城市走闖，就算被父母責備也要離家，非常熱血。
- 40年代 ,在各种因素制约下形成的文学的多中心发展格局 ,最早地体现了这种历史性的过渡 ,成为日后沟通、连结华文文学创作与传播机制的基本形态。
- 這些歌星在演唱中結合了中國傳統的小曲、日語流行音樂等的演唱技巧，其演唱風格與之前任何中文音樂均不盡相同。
- 第四個節目是資料館和西九文化區管理局協力策劃的「拾‧年」。
- 少數華語音樂人如王傑、周杰倫、呂建中、王力宏、陶喆、林俊傑等人已經嘗試過將傳統的中國樂器同西方影響相結合。
- 戴寶村說，政府在一九五六年提出「請說國語運動」，禁止各級學校使用方言，違者除罰款外，還要掛上「狗牌」。
台灣光復後，1946年台灣行政長官陳儀指示要加強國語（普通話）推行，成立「國語推行委員會」，進行語言統一運動，減少日語和台語、客語等語言的使用，當時使用日語會受處罰。 在「國語推行委員會」的推動下，台灣成為全中國國語推行最成功的地方。 随着日本经济的起飞，日本现代流行音乐开始对港台产生影响。 欧阳菲菲、翁倩玉、邓丽君等港台歌手演唱了大量的日本歌曲。 八十年代，新一代音乐家在港台崛起，眼界更为开阔，把欧美流行形式与中国音乐相结合，开创了港台流行音乐新局面，并对大陆产生重大影响。 華語流行音樂的歌詞創作最早是從民間小曲及古代詩詞中汲取靈感。
40年代國語: 樂壇潮流總解析
日本統治者欲消滅漢文，國民黨則是先禁說日語，後來又禁台灣話（包括閩南語、客語及原住民語），但近來又開始力推本土語言及母語教學。 生于香港，中国香港男歌手、演员、音乐人；影视歌多栖发展的代表之一。 1984年演唱的《Monica》是香港歌坛第一支同获十大中文金曲、十大劲歌金曲的舞曲 。 二十年代時代歌曲萌芽時期，演奏樂隊往往以國樂樂器為主，輔以西洋提琴增潤音色。
也因此，在經歷過全球化浪潮、鄉土與在地議題征戰的時代後，主體性的議題再度抬頭，問題是，在經過壓制時代的歌曲（譬如台語歌曲），束縛一旦解除，卻呈現出爭奇鬥艷的補償心態，揮別被打壓的歲月，迸發出的是揮之不去的奇觀。 此外，流行音樂商業化顯著，產生了王牌製作人兼歌手的羅大佑、李宗盛、周治平、小蟲、童安格、陳昇、張宇等，他們的詞曲創作成了八〇年代的主流風潮，也締造了華人流行樂壇的領先地位。 當時的明星有王傑、洪榮宏、楊林、巫啟賢、張雨生、江蕙……等人， 值得注意的是仿日的第一個偶像團體「小虎隊」出現，影響青少年文化相當深遠。 年輕學子受到伍佰現場演出的爆發力影響，一時間組地下樂團使青少年趨之若鶩。 1998年 一個以「恨流行」為名的小唱片公司── 角頭音樂，出版《ㄞ國歌曲》，收錄董事長、 五月天、四分衛、夾子等新興地下樂團的創作，開創新階段的獨立唱片公司出版模式。
40年代國語: 台灣流行音樂發展史
王菲的歌曲《我願意》被各國歌手翻譯成10餘種語言，是全球範圍內知名度最高的華語歌曲之一。 在粵語市場，王菲的經典歌曲《容易受傷的女人》《愛與痛的邊緣》《曖昧》等膾炙人口，在國語市場她的《我願意》等眾多作品更是經久不衰，甚至在日本她的歌曲《Eyes On Me》也取得了極高知名度。 同時王菲也是許多知名歌手如蔡依林、孫燕姿、王力宏、陳奕迅、梁靜茹、S.H.E、容祖兒、許茹芸、謝霆鋒、李健等兩岸三地眾多知名歌手歌手的偶像，為華語音樂、華語樂壇留下了眾多文化遺產以及極其深遠的影響。 其中張學友於1990年代間推出的《吻別》，《祝福》等華語唱片在大中華區大熱，他的粵語唱片亦開始在華語地區所流行，包括臺灣、新馬和中國大陸，如《情不禁》和《真情流露》等。 張學友是大融合時期最為耀眼的歌手之一，亦成為1990年代最具有代表性和唱片銷量最高的華語流行樂巨星之一。
1932年出演中国第一部彩色片《啼笑因缘》，1933年拍摄了《狂流》《姊妹花》等代表作，同年上海《明星日报》发起选举电影皇后的活动，她以21334票被选为“电影皇后”，从此胡蝶在影坛的地位稳固，无出其右。 解嚴之後，箝制音樂的政治、國家因素消失後，接掌整個音樂發展的便是資本主義下的生產模式與生產關係，文化發展則受自由市場邏輯所拉扯。 暫且不談30年來，台灣音樂經歷過的全球化浪潮與本土化的對應消長，「中國意象」及「本土意識」的擺盪，乃至於大公司掌握的市場行銷技術與民粹社會性格之間的糾纏。
40年代國語: ► 2018 MyMusic 歌手 TOP 50
流傳至今，創作人有李臨秋、鄧雨賢、陳君玉、周添旺等。 注意：本表不收入於香港成名後往臺灣發展的香港歌手，關於此類歌手請見香港歌手列表及中华人民共和国歌手列表。 本表列出臺灣歌手，以在臺灣出生或中華民國國籍的歌手為主，曾在臺灣發行唱片的非中華民國國籍歌手亦可收入。
- 他表示，70年代開始，未獲得出版執照的「黨外雜誌」、「地下刊物」開始發展。
- 上世纪二三十年代，伴随着中国电影的起步与发展，民国时期的电影明星也开始进入大众视野，以胡蝶、阮玲玉、周璇为代表的民国影星，直到现在还让人印象深刻。
- ▲《苦儿弱女》 来源：豆瓣在第一代女明星们“争奇斗艳”之时，未来家喻户晓的胡蝶、阮玲玉才刚刚出道。
- 而一位優秀的音樂家，往往能將深藏在樂譜裡，僅屬於個人獨特的美感經驗發掘出來，就算是超過百年的作品，也能演奏出新意。
- 从明星影戏学校毕业的如参演《劳工之爱情》的余瑛，参演过《马路天使》《杨乃武与小白菜》《济公活佛》《孟丽君》等的袁绍梅，20年代开始拍电影，出演过40多部影片的周丽君等。
一般而言，翻唱別人的經典名曲，往往因為珠玉在前而難以取代原唱的地位。 但相對地，卻也有些歌曲因為翻唱者賦予了原曲新生命，甚至超越原唱。 對此，擔任金曲獎評審團總召的陳鎮川提出解釋，說明《愛的呼喚》無論是在編曲、製作、演唱及選曲各方面的美學概念及整體精緻度都很高，「雖是翻唱歌曲，但超出翻唱更難」！ 40年代國語 況且在金曲獎的規章裡，也並沒有明訂翻唱專輯不能報名參賽，因此儘管王若琳得獎受到爭議，但又確實沒違反規定。 20世纪中国文学的一个本质特征是从古典的一统性向现代的分合性的过渡。 40年代 ,在各种因素制约下形成的文学的多中心发展格局 ,最早地体现了这种历史性的过渡 ,成为日后沟通、连结华文文学创作与传播机制的基本形态。
40年代國語: 民歌都是風花雪月？回首「校園民歌」的起源與爭議
上官云珠和秦怡同样演艺经历颇丰，随便举几个例子：上官云珠的作品有《太太万岁》《万家灯火》《乌鸦与麻雀》，秦怡从40年代至今都还在演戏。 除了阮玲玉，30年代的联华影业还聚集了金焰、黎莉莉、陈燕燕、王人美等知名电影演员。 金焰是当时最火的男演员，1933年《电声日报》推出“中国十大电影明星票选”，胡蝶第一，金焰第二，阮玲玉第三。 40年代國語 因为在男影星中票数最高，金焰被称为“电影皇帝”，可以说是中国第一代影帝。
如今，解嚴三十週年到來，我們得以回顧在這30年間，台灣在各種文化面相的發展成果，唯有回頭，才得以前進。 台灣音樂發展的歷史總是過於注重創作者的脈絡描述，在過往的歷史洪流裡，曾經有過一座座無名英雄的碑塚散落在台灣各處，就如同當年那些早年的獨立唱片行，以及只在社運、選舉場子中流動兜售，不再被年輕人提及的異議作品。 曾經唱過的歌、曾經跳過的舞、曾經搞過的怪、曾經的先鋒黨們，他們都不該被歷史的洪流所淹沒。
40年代國語: 時代的歌，壓不扁的玫瑰——文學音樂專輯《楊逵：鵝媽媽出嫁》
而流行音樂的傳播媒介也在廣播電臺之後又增加了電視這一新媒體。 錄音機(收錄機)與磁帶(卡式錄音帶)的流行使留聲機及唱片逐步退出歷史舞臺。 龔秋霞、姚莉、白光、吳鶯音、張露等上海海派時代曲音樂人，因戰亂南遷至香港發展，香港開始成為時代曲的接續發展中心，後因邵氏、電懋影業競爭，歌舞片盛行，幕後代唱演歌雙棲成為常態，代表者為葛蘭、葉楓、淩波、潘秀瓊等人。 1949年，中華人民共和國成立，中共取得政權，開始在文化領域推行了一系列的革命政策，推行的其中一項政策便是將流行音樂宣佈為色情，至此在中國大陸，流行音樂被嚴厲壓制，只容許中國民族音樂與中國革命音樂，嚴重打擊中國音樂發展。 商業性的中文流行音樂是與留聲機同步出現的，後者最早是由法國人Labansat帶至上海西藏路的。
影視主題曲在這世代的表現特別突出，包括《我的少女時代》、《那些年，我們一起追的女孩》、《孤單又燦爛的神 – 鬼怪》的主題曲都榜上有名。 全球爆紅的BTS果然是10-19歲樂迷的天團，不但以〈불타오르네 〉等三首歌包辦前三強，同時共有五首歌進榜。 韓國女子天團BLACKPINK也不惶多讓，有〈As If It’s Your Last〉等三首歌進榜。 基本上10-19歲世代依舊是K-POP的天下，西洋進榜的歌曲則都是電音作品，名次最佳的是老菸槍二人組的〈Roses〉。 華語歌進榜的並不多，以周興哲的〈永不失聯的愛〉表現最優，果然是台灣新生代創作歌手的代表。 日前，歌手王若琳以翻唱專輯《愛的呼喚》（其中包括4首日文歌、2首粵語歌及5首國語歌）拿下第31屆金曲獎最佳國語專輯獎，隨即引發部分網友質疑，表示該專輯內容皆為翻唱，且「國語歌曲比例只占一半」，認為該獎項本身應以鼓勵「創作型歌手」為主。
40年代國語: ► 2018 MyMusic 台語 TOP 50
不同的年代會有不同的經典歌曲，今天TOP10排行榜網為大家整理了100首必聽經典老歌 ，其中有很多歌曲大家也都比較熟悉了，一起來看看吧。 ★ 卓長仁劫持從瀋陽飛往上海的中國民航296號航班飛往韓國，後被由國民黨執政的中華民國政府接往台灣，尊為反共義士。 ★ 楊弦和胡德夫在台北市中山堂演唱以余光中的《鄉愁四韻》等現代詩譜曲的作品，被視為「校園民歌」年代的開端。
随着长故事片的发展、中国思想文化解放，这就有了后来女明星们的黄金时代。 张织云是中国第一个被选举出的“电影皇后”，也是第一代女明星的代表。 1924年初顾肯夫、卜万苍等人创办大中华影片公司，登报招考演员，借报馆作为收件处，十天后查看有万余张女子照片，却无一能用。 但报馆记者从中择优选取登报几位女子，张织云便在其中。
40年代國語: Category:台灣女演員
在這個專輯中，他包攬了詞曲創作、編曲、製作和監製，秒售罄，獲得極高的評價。 專輯在無唱片公司的推廣宣傳，僅靠歌迷自發網絡購買即馬上爆紅，由此可見許嵩的實力。 受到網路科技，P2P、MP3等新技術下載的影響，包括華語流行音樂在內的各種音樂工業在2000年代既獲得了新的發展良機，同時又不同程度地面臨著極大的挑戰。
陶曉清並策劃了「第一屆中國現代民歌之夜」演唱會，與《我們的歌》專輯出版。 陶曉清參與其中的民歌運動，逐漸成為1970年代中期後，台灣流行音樂界的發展方向之一。 1990年代的香港女歌手以王菲為主要代表人物，王菲亦是華語樂壇的女歌手代表之一，被海內外譽為大中華地區的「樂壇天后」。 王菲的音樂具有強烈的個人意識，專輯具有極高的概念性、音樂性和完整性，是90年代港台唱片工業最為鼎盛時期音樂藝術造詣最高、成就最高、影響力最大的女歌手。 王菲也是華語音樂文化大融合的代表之一，中國大陸的背景使她即使在香港發展卻與內地音樂圈保持密切聯繫，留美經歷更使她深受西方音樂文化的薰陶。
40年代國語: 社會與公眾
不過，有長輩在的時候先別聽這首歌，畢竟歌詞對老人家來說太穢氣，可能會挨罵啊。 若說林強的《向前行》是要擁抱美好的台北夢，由正宗台客黃克林寫的《倒退嚕》就是要記憶最真實的鄉間，把眾人忌諱的死亡、「過橋」、招魂、召喚神兵神將，化為超狂台式電音，一聽就會上癮。 2016年董事長樂團重新翻唱此曲時，MV還將電子花車、鋼管女郎搬上舞台，超狂。 但他觀察到，台灣社會還是留存著戒嚴思維，「把不聽話的人隔絶」、化分「好人壞人」等等。 台灣要走出戒嚴，實現真正的自由、民主、平等，還有有漫長的路要走。
現今華語流行音樂音樂廠牌包括獨立廠牌杰威爾音樂、福茂唱片、相信音樂、華研國際音樂和主流廠牌子公司例如索尼音樂、環球音樂、華納音樂。 40年代國語 過去幾年，中國大陸廠牌例如天娛傳媒、華誼兄弟、太合麥田、少城時代也已經出現。 方文山以典雅的文筆及詞彙著稱，與周杰倫的曲一同確立了流行音樂中國風。 熊仔、蛋堡等嘻哈界創作者以大量互相配合的韻腳增添了華語音樂的豐富程度。 00年代中期開始選秀熱潮興起，其中湖南衛視的第二屆超級女聲大獲成功，李宇春獲得冠軍，更成為當年最紅的內地女明星，但選票方式惹起官方，內地樂評人及音樂人極大爭議，而後引起中央電視台與廣電總局聯合打壓。 但這熱潮也影響到台灣的07年超級星光大道，其中蕭敬騰、林宥嘉更成為唱片公司青睞的新晉歌手。
