孤味導演7大優勢

藝術 用電影說服歧異的世界──疫情下的金馬獎，持續在前往明天的路上 堅守電影本位，是脫擺早年政治箝制後的金馬獎的核心立場。 信仰電影，亦是「金馬57」無論內外政局或疫情之下，能一直在「前往明天的路上」行進動力。 您的支持將有助於《報導者》持續追蹤國內外新聞事件的真相，促進多元進步的社會對話。 如同「孤味」的意思：專心一意，把一個味道做好，即使孤獨也沒有關係──或許這就是許承傑的孤味電影哲學。 讀本的同時，他也找來李江却台語文教基金會的老師指導台南腔的閩南語發音，「我跟所有演員說一定要來練，大家一起共同學一個語言，情感建立會很快，」他強調。 V 原本就很希望唱一首歌紀念徐老爹，加上這個回憶，她想要告訴徐老爹「我不是別人的」。

《孤味》入圍了本屆金馬獎六項大獎，有筆者相當喜歡的演員謝盈萱，題材又是我最喜歡的家庭通俗劇，在觀看之前著實有著相當大的期待。 而看完之後，我對它的喜歡更是有增無減，有朋友說在觀看的過程有著想哭的衝動，卻不是煽情那種，有朋友發現這部電影的情節與她的生命經驗有著高度的相似，而看得相當有共鳴，這或許都是這部電影觸動人的地方，但對我來說，《孤味》最成功的地方，是它有頭有尾說好一個故事，而且說得不落俗套。 林秀英既是憤怒又是不甘心，她的過去總在煩惱丈夫的事，想不到連現在他都還不放過她，然真正讓她感受到一路以來的全心付出全然白費的，是三個女兒與自己的想法衝突，「 我打拼一輩子，把妳們一個個扶養長大，卻輸給一個，二十年不曾跟你們聯絡的爸爸。」，她全心全意去做好每件事，但怎麼卻換來這樣的結果？

孤味導演: 事過境遷　阿嬤還能與外公情人打麻將

他稱媽媽的另一半「伯父」，稱爸爸的另一半「阿姨」，雙邊家庭都對他十分關愛，但他仍得學習與無血緣的親密家人互動，在「家庭」與「非家庭」之間努力尋找自己的定位。 不論是有關阿瑜這個角色，劇本情節的設定、還是主演們的選角，她總是想到什麼就跟我討論，我覺得《孤味》像是被她看顧著，心裡知道有她挺著我們，我更可以全副心神地做好創作的事。 《孤味》之所以如此動人，我想最大的原因在於，電影取自許承傑導演的生命經驗，當初電影本是導演於紐約大學電影研究所的畢業作品，因後製資金不夠，因此需要仰賴群眾募資的幫忙，導演坦言當初所有事都自己一手包辦，過程艱辛，而他也從沒有想將電影拍成長片的念頭。 然而，也許是身為幺女的關係，她並不曉得父母和家族間的糾葛，時常瞞着家人和父親連絡，並對媽媽林秀英始終懷抱著某種程度的懷疑和不滿。

正因為小澄在這部電影中扮演的「明眼人」角色，讓她在劇情中被賦予了重任。 看似對話及行為有新一代年輕人的唐突、無厘頭，眾人也都以類似「童言無忌」般的一笑置之帶過。 「而且你知道嗎？我們家也有一個蔡阿姨！這部片讓我想起太多事情。」她還提到當年婚禮上，徐老爹輕輕提起「女兒嫁出去就是『別人的』了！」一事。

孤味導演: 新聞雲APP週週躺著抽

這是導演許承傑2017年的短片《孤味》裡的一段話，「孤味」其實是一句台灣話，本來指的是餐廳只專賣一道料理，並致力把這道料理做到最好，後來衍伸為了一種生活態度、處世哲學，說的是一個人專心一意，堅持把一件事情做好，就算孤獨也沒有關係。 身為老一輩的台灣人，林秀英很自然的承繼了「孤味」的精神，她面對任何事情總是專心一意，「把一件事情做到最好」對她而言是再正常不過的事，既然要賣蝦捲，就要全力讓她的蝦捲成為台南最好的蝦捲，同樣的，選擇進入婚姻、組成家庭，付出全部的自己是理所當然的。 整體來說，《孤味》的劇本很貼近現實生活，很容易讓觀眾對情節、對角色產生共鳴，它所帶給人的體悟與感動並非是直接且明確的，而是慢慢去品味、感受的，得細細咀嚼才能化開更裡面的滋味。 《孤味》難得可貴的是，這樣的題材並沒有被拍的煽情，導演許承傑汲取了短片的經驗，精準拿捏住情感上的分寸，不過多不過少，他透過不同世代、不同角色立場的女性之間的對話，來對愛情、親情、家庭的價值進行探討，不以單一而是多方角度切入，讓觀眾能更清楚知道存在於這個家的問題，同時亦能以最客觀的觀點來看每個角色。

• 該片在劇本方面，能看到較為生澀，不是太過、就是不足的部分。
• 其他表兄弟姊妹都隨父母住在台南的旅館或租屋處，只有他一人與外婆住在一起，因此得以近身觀察外婆這段時間的心情變化。
• 但同時，因為她的理性，因為我所深知的她心思的複雜，她留下了這樣分析性的語句⋯⋯看似有距離，其實我心裏明白知道——她真的相信這部片的好、動人的地方，觀眾一定能感受到，如同我在盈萱身上感受到的，屬於阿青的那份複雜。
• 然而，也許是身為幺女的關係，她並不曉得父母和家族間的糾葛，時常瞞着家人和父親連絡，並對媽媽林秀英始終懷抱著某種程度的懷疑和不滿。
• 眼看就要苦盡甘來，秀英卻在70大壽當天接到丈夫離世的噩耗，在替這位有名無實的丈夫籌辦喪禮的同時，竟意外迎來了另一位陪伴丈夫度過晚年的女人，令她不得不再次面對內心埋藏已久的怨懟。

由於經費的短缺，加上場地申請的不順利，我們在開拍的前一晚各自焦慮地睡不著覺。 那是我看過最精彩的動畫獨白了，從當天早上主角在速食店跟櫃台店員的對話開始，以戲謔的方式緩緩談到最核心的悲傷，最後卻又轉回自我挖苦的幽默。 我找了一個動畫影集——「馬男波傑克 Bojack」的一段獨白要可芳試看看。 孤味導演 那個獨白，是主角在喪禮上「弔念」從沒愛過自己的母親的一段演講。 她好幾次想告訴這個控制慾強、不願溝通的媽媽，其實自己私下跟爸爸保有聯繫，甚至和爸爸的情人——蔡阿姨還比較有話聊。

孤味導演: 電影神搜

這也成為 V 的單曲，聽了必定落淚、由 V 填詞演唱的《別人的》發展的契機。 如此積極拼命的態度也感染了我們，整個製作團隊上緊發條，在前製期做出了超過一百分的準備，只為了能讓現場拍片時，所有的人都能專注在電影和創作裡，不被其他事情干擾。 原來她家中的大姊不但個性跟阿瑜很像，甚至名字就有一個「瑜」字——她一直在家裡偷偷觀察舉止拘謹的姊姊，看她是怎麼注意生活中的細節，去仔細試想姊姊都如何獨自化解心中的辛苦。 《孤味》裡的二姊陳宛瑜（阿瑜），性格剛烈，好強更勝母親，雖然對自己人事事要求高標準，內心卻是最想把家人團結起來的人。 隨著全球各國防疫規範逐漸放寬，國人開始可以出國旅遊，不過Youtuber情侶檔「秀煜 Show YoU」近日發布影片，… 他可以疾言厲色的質詢台北市長，也可以深情款款地拉小提琴；他可以霸氣地嗆白狼「Over my…

那樣簡單的應答，勝過千言萬語，也讓承接可芳情緒的盈萱與 V，用真誠的方式面對她，讓孤味接近尾聲的時候，有一個美好的三姊妹互動戲。 隨著拍攝的進程，編劇老師跟我採用不少可芳的想法，對於故事當中如同偵探辦案的佳佳做許多加分的修改。 因為在亞洲社會，這樣拼了命要去辯證、挖掘家庭中秘密／瘡疤的人是很罕見的。 剛進入拍攝期的時候，可芳有些焦慮，畢竟她回到家鄉拍戲，又是一個這麼吃重的角色，她做足功課，一有空檔就準備好跟我討論佳佳跟其他角色的關係，或者某些戲的情境下該如何反應，提出許多很好的想法。 光是初次唸讀，可芳就被文字上的敘述通透地感染情緒，也明確地傳達出來。

孤味導演: 導演

這部賺人熱淚的電影，最早是許承傑在紐約大學電影製作研究所的畢業作品，當時的《孤味》還只是一部半個多小時的短片。 片名「孤味」，在臺語的解釋為「一生專注做好一件事情」的「獨沽一味」，如童女主角炸了一輩子的蝦捲，以及孤獨地拉拔女兒們長大的生活。 在日式摔角中，所有新人的第一道功課就是學習「受身」，意即用身體巧妙地消化外界衝擊，在自己被摔下的那一刻保護自己最脆弱的部分。 因為這些選手教會他格鬥的哲學，當一個人在受到外在衝擊力後，如何化解，不迴避，也懂得保護自己。 或許是從小在各種矛盾、未知、期待裡，他得穩住自己的平衡，知道人生很長，要學會不被短時間的糾結困住。 那一、兩個小時的談話對許承傑是衝擊，也像是個拒絕，正當他收起監製意向書走下樓後，沒想到廖桑卻在門口開口：「好啦，意向書拿出來！」對於劇本的欣賞，讓向來只監製自家學生電影的廖桑，終於破例出任《孤味》的電影監製。

這次父親驟逝，讓佳佳多年來瞞著媽媽的秘密在最糟的情況下被發現。 為了讓蔡阿姨能夠參加父親的喪禮，佳佳決定鼓起勇氣，追問那些家人避而不談的過去，起身反抗將自己視為「叛徒」的母親。 由於要強的妻子在生活中給予他很大的壓力，他辭掉了薪資不高的警察工作，開始疲於生計。 夫妻倆的感情裂隙越來越大，最後發生了他盜用 岳父的診所印章借錢，導致岳父被氣死。 這個月是國內電影界的年度盛會、金馬影展及電影金馬獎的日子。

孤味導演: 台灣人的倔：為了「爭那一口氣」

大學就讀清大工科系， 畢業後不像大部分的同學紛紛當起工程師，他先到誠品書店擔任創辦人吳清友的特助，並靠著吳清友的推薦信遠渡重洋到紐約大學就讀電影研究所。 紐約大學不收電影科班背景的學生，他的同學裡有賭城的發牌員、美國自然博物館的考古學家，還有尼泊爾的導遊，「他們就要收這種怪里怪氣的人，因為他們要看你的這些背景可以寫出什麼東西，」許承傑半開玩笑地說。 《孤味》不用說教的方式，去告訴我們應該要原諒，而用平易近人的口吻，緩緩勾勒出一個哀而不傷的故事，它不用批判的角度，去對劇中人的行為做論斷，而是用人的角度，平視這些跟我們一樣充滿矛盾而複雜的人，它不只做到舉重若輕，笑中帶淚，更是一個溫潤飽滿，充滿人性色澤的作品。

但在籌辦喪禮的過程中，這位老太太也了解到三個女兒（謝盈萱、徐若瑄、孫可芳飾）所面臨的人生難題，這讓她回頭檢視自己人生與婚姻中的怨懟，因而逐漸放下的過程。 尋找蔡美林也像是在尋找自己，當真的遇見了對方，她才意識到原來她們同樣愛著陳伯昌，但她們的愛卻是完全不一樣的，林秀英求的是雙方同等的愛，她付出多少對方就要回報多少，可蔡美林卻是不求回報，只要兩個人愛著就好。 該片改編自導演許承傑過世外婆的親身經歷，因他從小和外婆非常親近，在得知外婆過世的噩耗後，就決定拍攝一部關於她的故事。

孤味導演: 劇情

但是，個性不太好如我偶爾會想到可芳家裡的孔雀，有時想半開玩笑對可芳說：「聽我說，啊就想像你是一隻孔雀⋯⋯」嗯沒有，我一次都沒敢說，因為她真的很認真。 歐美人的身型和亞洲人不同，當我們到不同國家生活時，或許得花很多功夫才能買到合適的衣服，對此，從英國來台學習中文的Micaela就分享，… 台灣冰石壺選手即將參加2日登場的全國性冰石壺錦標賽，卻臨時被原本談好的贊助商放鳥，導致沒有禦寒外套可穿。 「我們常把工作看成是一個『大釣竿』，握得到就可以發達、可以脫離困境，但真的是這樣嗎？工作，是否真的是一個機會與希望？… 2022九合一選舉結束，既如預期又大出意外，國民黨堪稱大獲全勝，而選前驕氣滿滿聲稱「選不好，國際怎麼看我們」的民進黨主席蔡英文請辭，… 在拍攝一場姐妹談心戲時，由於徐若瑄在片中飾演的二姐個性較為嚴肅，孫可芳聯手謝盈萱捉弄已經刷完牙的徐若瑄吃糖，結果三人玩得太忘我，差點把劇組準備的糖果吃光。

第一次試片時還沒有上配樂，V 卻早早在片中父親重病臥床的地方就哭成淚人兒。 她說一年前接演孤味時父親剛辭世，監製這部片勾起她許多的回憶。 那一晚我按下循環播放，在 V 的歌聲和激勵中睡著，最後拍完了這個改變我人生的短片。 2016 年的夏天，《孤味》還是我研究所的畢業製作短片時，我與團隊提前一個月到台南做前製。

孤味導演: 台灣人長期低薪已成國安問題

從小品學兼優，認為只要她站在頒獎台，離家的父親就會出現；對她來説，當醫生的目的不是隻有賺錢和掌聲，還有一份無形中渴望能見到爸爸的“期待”。 面對自己的女兒，她同樣以過去母親林秀英的教育管教，一心想送孩子到美國讀書，卻忘了聆聽孩子的真正想法。 某天夜裡收工，我回房間看到盈萱的 IG 帳號發了一張照片，是她跟可芳在我背後做鬼臉的合照，寫著 #導演的孤單沒人懂。 我看到她發這張照片，知道她跟可芳也同步了這樣的合作方式，她們用最直接的表達同步了我內心的情緒，我不只為他們之間的契合感到開心，也為自己能被理解而感到放心又欣慰⋯⋯。 在劇本裡的世界、在生活的環境、人與人之間細微末節的情感，她都是知道的。 講得好複雜，其實就有點像夜魔俠那樣，聽力異於常人，卻更擔心震耳欲聾的音量。

但同時，因為她的理性，因為我所深知的她心思的複雜，她留下了這樣分析性的語句⋯⋯看似有距離，其實我心裏明白知道——她真的相信這部片的好、動人的地方，觀眾一定能感受到，如同我在盈萱身上感受到的，屬於阿青的那份複雜。 ）是2020年臺灣劇情片，由許承傑執導，改編自2017年同名短片。 台灣於2020年11月6日上映，而其他國家和地區則在2021年2月5日於Netflix全球上線。 《講話沒有在聽》飾演媽媽的楊貴媚，緣分已盡時能替他做的事也盡量圓滿，於片尾聽到老公風中傳來道謝致意的聲音，不禁悲從中來落淚哀傷，望著河堤處的遠方，彷彿每天推著輪椅帶老公出門，享受好天氣曬太陽的舒緩，嘎然而止，而感到人生無常的失落。

孤味導演: 導演媽媽：很想念阿嬤

有別於劉梓潔的作品《父後七日》王育麟導演透過黑色幽默呈現台灣喪葬習俗的繁文縟節；《講話沒有在聽》藉由王寶釧苦守寒窯十八年的京戲段子，展現外省老兵的鄉愁與不容時代接受的禁忌。 金馬59頒獎典禮形象影片，金馬執委今（4）日公開，由《孤味》導演許承傑替頒獎典禮主持人謝盈萱量身打造，挑戰「一人分飾多角」的想法，其實就是看中詮釋《孤味》經典場景、精彩翻玩多重宇宙，影片釋出後造成廣大迴響，也替即將在11月19日舉行的金馬獎盛會提前預熱。 藝術 走路、雜耍、左右腦互搏──劉冠廷，在自我辯證裡無限擴充角色載體 「他就像一個玻璃瓶一樣，可以承載不同的內容在身體裡」，陳玉勳這樣形容劉冠廷。 6年前常被導演「已讀不回」；6年後他手握金鐘、金馬，是本土最搶手的男演員。 不論是非典型家庭、非典型電影人，許承傑人生軌跡裡一直在練習他的「受身」。

孤味導演: 電影資訊

盈萱觀察很仔細，她會默默看著鏡頭構圖給的框線，然後在開演時極大運用那個肉眼看不到的空間 。 攝影師簡直著迷了，我們收工之後常常討論該怎麼再給不一樣的東西讓盈萱試試看。 但是可能彈性太大了，一度讓盈萱誤以為我刻意不跟她說太多⋯⋯。

東野圭吾可說是日本推理小說界的代表人物，他的作品也帶起日本國內作品的風潮。 孤味導演 許承傑說自己和東野圭吾有個最大的共同點：都是理工背景出身，因此對於可以從理工踏入影視的這件事，其實是非常嚮往的。 陳奕、沈建宏升格製作人，今（30）日與導演郝心翔出席新戲《男公館》記者會，揭開台灣特殊行業「男模會館」的神祕面紗，實地走訪牛郎店見習，沈建宏表示紅牌必備條件是炒氣氛、會聊天、能表演，「陳奕做這行肯定是… 孤味導演 《報導者》是台灣第一個由公益基金會成立的網路媒體，秉持深度、開放、非營利的精神，致力於公共領域調查報導，與社會共同打造多元進步的媒體環境。

當華語電影叩關國際，《WOMEN 我們不知道的事》集結了香港名導麥大傑擔任監製，更找來瓊瑤指定攝影師冷永麟（紅毛）擔任攝影指導，並由曾入圍金鐘獎的曾凱倫擔任燈光指導，就是希望以WOMEN認真的身影和故事，觸動觀眾的心。 許承傑，畢業於清華大學工程與系統科學系、紐約大學電影製作研究所，
2017年以《孤味》短片入選 2017年學生奧斯卡劇情類決賽，並獲得金穗
獎。 2020年以《孤味》長片入圍第 57 屆金馬獎六大獎項，並拿下最佳
女主角獎。 這種種的爭吵，容或擴大她們的間隙，卻也在秘密（不管是父親或阿青的）攤開後，讓她們能包容彼此的不同，發現彼此的相同（阿青像爸爸，阿瑜像媽媽）而珍惜家人這無可取代的親緣，尋到一畝「還好我們有彼此」的溫柔心田。 我們看到秀英對阿青口出惡言，直稱她得乳癌是報應，卻又在聽到她復發之後萬般焦急，縱然沒有對女兒說抱歉，一句「要做化療嗎」的輕聲問候，已濡溼了觀者的淚眶。

這項殊榮當時在紐約大學的台灣人圈子轟動一時，也是後來他有意將30分鐘短片改拍為劇情長片的重要動力，加上在短片中同樣飾演阿嬤的本片女主角陳淑芳，也在旁推了一把，促成了後來這部片長兩小時的劇情片問世。 《講話沒有在聽》影片中講述孤身來台外省老兵的父親（金士傑飾），於臥榻中死亡家人發現後的種種反應，情節設計笑中有淚、趣味橫生的梗，將死亡後悲傷的氛圍沖淡不少，演員的紮實演技更帶入黑色幽默的境界，特別是飾演警員的張再興與飾演父親的金士傑，略帶誇張的互動詮釋陰陽兩界「遇到鬼」的荒誕。 隨著《孤味》工作的告一段落，近期的許承傑也開始著手尋找下一部電影的題材。 史匹柏的《航站情緣》，雖然整部電影只發生在機場和飛機裡，但是劇情和畫面的搭配，都把故事說得很好，許承傑也期待之後的作品，也能一直朝向這麼目標邁進。 研究所的畢業製作，就像在熨貼自己和家人未曾好好安頓的情緒。

孤味導演: 導演有六位阿姨　自己三歲前由外婆帶大

葬儀社送大體出家門前的溫柔擦拭，在最後一刻仍然拿起電話通知老公惦記的人。 說到小說和電影的不同，許承傑說不管電影再怎麼忠於原著，一定還是會有落差，畢竟小說給的自由空間很大，每個人想像的樣子都不同，但是電影就是創作者把自己想像的畫面，班出來給大家看，所以改編小說的電影，一定要有責任心，不然一不小心就會讓別人幻想破滅。 有趣的是，電影雖然可以讓觀眾找到共鳴，但共鳴出來的結果卻因人而異，因此在電影上映期間，許承傑也很樂於聽觀眾的各式評論。 許承傑說，《孤味》的短片與電影，除了有篇幅上的不同，劇情描寫的重點也不同。 以短片來說，敘事的手法比較平鋪直敘，也確實比較貼近真實的情況。 《孤味》的故事原型，是許承傑的外婆，當時他在準備畢業製作時，外婆才剛過世，這部短片也就成了他思念外婆的一種方式。

原特地從台北來到台南參加外婆的壽宴，卻無意中見證了一場從存在三代之間的世代鴻溝，以及兩代之間各自不能觸碰的心事，到三代大和解的一齣感人至深的故事。 林秀英（陳淑芳 飾）是台南赫赫有名的餐廳老闆，在丈夫（龍劭華 飾）無聲無息地離家後，便靠著賣蝦捲，獨自撫養三個女兒長大成人，不僅把蝦捲從路邊攤賣到開餐廳，三個女兒更是成就非凡，大女兒阿青（謝盈萱 飾）是國際舞者，二女兒阿瑜（徐若瑄 飾）在台北當整形醫生，小女兒佳佳（孫可芳 飾）則接手自己的餐廳事業。 眼看就要苦盡甘來，秀英卻在 70 大壽當天接到丈夫離世的噩耗，在替這位有名無實的丈夫籌辦喪禮的同時，竟意外迎來了另一位陪伴丈夫度過晚年的女人，令她不得不再次面對內心埋藏已久的怨懟。 眼看就要苦盡甘來，秀英卻在70大壽當天接到丈夫離世的噩耗，在替這位有名無實的丈夫籌辦喪禮的同時，竟意外迎來了另一位陪伴丈夫度過晚年的女人，令她不得不再次面對內心埋藏已久的怨懟。 現年34歲的新生代導演許承傑，把20年多前的幼時親身經驗，改編成片長兩小時的電影劇情片《孤味》。 本片是他執導的第一部劇情長片，但已在今年電影金馬獎拿下最佳女主角、最佳新導演等六項提名，更是秋季檔國片的超級催淚彈，上映兩周已創下4700萬元票房，並蟬連該周國片票房冠軍。

孤味導演: 《孤味》主題失焦、節奏鬆散　導演要把觀眾帶去哪？

《講話沒有在聽》劇中對白淡淡觸及家中有需要長期照料的病人，這樣的看護壓力需要適度排解。 編劇沒有要探討這個嚴肅的意圖，反而以詼諧逗趣的手法化解，特別是老人照顧老人的現象。 這部分媽媽與子女的對話和表情，真是讓人拍案叫絕的神邏輯推斷。

孤味導演: 演員

由於她是懷着身孕來祭拜生父，生母很擔心喪事給腹中胎兒帶了厄運，所以急忙讓二女兒拿來紅線，系在她的腹部，用紅線來阻擋晦氣。 孤味導演 該片講述了原配與情人在同一個男人去世後，彼此如何面對與相處的故事。 要那樣不計後果地講出孤味這部電影的文眼，是要克服很大恐懼的。 那場開始，我跟攝影師說我不要坐在Monitor前面了，攝影機的位置讓我坐，我想要在現場跟演員們一起，渡過這個難關。 長期躺在床上看護父親的媽媽，對於老伴的深藏的心事不願對兒女明說，但是結髮夫妻畢竟有感情，即使不是鶼鰈情深，也是生了三個孩子的老伴。

孤味導演: 不公平的經濟成長　台灣人長期低薪成國安問題

該片以古都台南為背景，以4 位女性的觀點，道出一個家庭不敢面對的瘡疤以及對親情的羈絆，藉由過程中的互動關係，展現角色獨特的面向和深刻的女性樣貌。 孤味導演 如同影片的英文片名《Little Big Women》一樣，影片以女性的角度出發，讓觀眾看到了女性的脆弱與堅強，女性可以很渺小、但在面對挑戰與衝擊時就像是巨人一般勇敢。 在籌備期時，由於二女兒的角色演員遲遲未定，當導演許承傑與朋友喝酒閒聊時，朋友提起了演員徐若瑄。 徐若瑄看完劇本後非常喜歡，不僅答應參演，還主動擔任了監製一職，該片亦是徐若瑄首部全程參與監製的電影。 之後，徐若瑄打了一通電話給張鈞甯，張鈞甯沒看劇本就答應參演，在滿檔的行程中特地撥出一天飛回台灣拍攝。

孤味導演: 導演作品

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