70年代國語5大好處

《雨一直下》是张宇1999年发行的专辑，是张宇的第十张专辑。 专辑收录了《我被爱打败》、《合影留念》、《雨一直下》等11首歌曲，曾获得Billboard 1999年亚洲华语创作歌手奖。 電影人陣容也不斷龐大， 吸納來自五湖四海的各界精英。 2010年羅啟銳執導的電影《歲月神偷》獲得柏林影展水晶熊大獎；2011年葉德嫻憑着主演許鞍華導演執導的電影《桃姐》，獲得威尼斯影展的最佳女演員，再次讓香港電影蜚聲國際，讓香港和華人電影再次得到國際的嘉許。 香港電影業經歷過低谷和摸索後，被大中華市場重新激活，香港電影人的創作意念更加進入登峰造極的層次，無論是北上的中港合拍片，還是留守本土的純正港產片，香港電影界以「兩條腿走路」（北上合拍和本土創新）的形式奮勇向前。

香港流行音樂的起源可以追溯到上個世紀的三、四十年代，為逃避戰亂而陸續從內地移居香港的人們給這片現代文化極端貧瘠的土地帶來了舊上海的電影和音樂，而白光正是其中的代表人物。 楊林提到林慧萍，怎能不提到另一位玉女掌門人楊林呢？ 同樣在1983年出道的她，當時因為外型太像小男生而位被受注目，直到跟黃仲崑合唱《故事的真相》後，以玉女形象而大受歡迎。 後來推出《把心留住》和《玻璃心》更讓她成為80年代一線偶像女歌手。

70年代國語: 香港電視劇主題曲時代：看電視學唱歌

描述都市角落的違建雜院，本省外省人共同生活、互相扶持。 1930年12月 生于山西省晋中市平遥县香乐乡，中国女高音歌唱家，晋剧表演艺术家，歌剧表演艺术家，民族声乐教育家。 中国文联第四届全国委员，中国音乐家协会第二、三届理事。 2019年9月17日，国家主席习近平签署主席令，授予郭兰英“人民艺术家”国家荣誉称号。 在三毛死的前一年，他们两个在电影《滚滚红尘》中合作，三毛是剧本，罗大佑是音乐。

• 原因無他，台灣樂壇貫古橫今地孕育為數眾多的音樂人，甚至吸引不少各地歌手以在台灣發片為目標。
• 臺灣多數電影工作者均寄望這股「國片復興浪潮」，不再只是曇花一現的榮景，而是讓臺灣電影產業能夠就此站穩腳步、並持續發展。
• 無論時尚造型或現場演出都被廣泛討論，近年屢屢推出新作都蔚為風潮，曾多次在國際舞台上以精湛演出為人所驚艷。
• 1983年以《一樣的月光》一鳴驚人，強勁爆發力的嗓音，加上寬廣音域，造就一股滄桑感，更結合靈魂樂，替當時注入不同流行元素。
• 5、齐豫，1957年10月17日出生于台湾台中，国立台湾大学人类学学士，美国加州大学洛杉矶分校人类学硕士研究生，歌手齐秦的姐姐，中国台湾女歌手。
• 1954年生於台灣，擁有超過50首以上的經典金曲！

至於大陸方面，在新世紀初比較知名的中國大陸流行歌手有許巍、樸樹、郑钧、羽泉、汪峰、楊坤、胡彥斌、花儿乐队等。 香港八十年代时期，红馆83年落成乃标志着大型舞台表演的开始，在唱片工业愈加发达的同时也孕育出了众多巨星。 其中最具代表性的当属「三王一后」，及张国荣、谭咏麟、陈百强和梅艳芳。 彼时香港娱乐业高度发达，领先华语地区、其中最知名的巨星张国荣和梅艳芳更是多栖发展的巨星，在影视歌方面都取得了极高成就，开启了香港巨星全面发展的时代。 谭咏麟的爱在深秋，一生中最爱，爱情陷阱等；张国荣的《我》《风继续吹》《当爱已成往事》等；梅艳芳的《女人花》《似是故人来》《亲密爱人》歌风靡整个华人世界。 1947年生於上海，1967年加入麗的電視台，香港影視歌三棲明星，被譽為無線電視台鎮台之寶。

70年代國語: 早期國小課本

台語歌曲更是獲得出口，林強、伍佰&CHINA BLUE與陳明章、江蕙等人都用台語唱出一首又一首動人的歌。 在創作歌手的蓬勃發展之外，同一時間移植日式偶像操作的小虎隊更是席捲全台，掀起全新的偶像熱潮。 各類曲風在樂壇各自精彩相當熱鬧，本土唱片公司「滾石」、「飛碟」與「上華」更是與國際唱片公司分庭抗禮，成為不少世代天王天后的搖籃，成績極其輝煌。 台灣解除戒嚴，社會在長期壓抑下突然解放，產生了「另類音樂」及「新台語歌運動」。 1985年发行个人首张专辑《滚热的咖啡》而正式出道。 1986年参加第二届全国青年歌手电视大奖赛并获得专业组通俗唱法比赛第三名。

1990年《特别的爱给特别的你》入围金曲奖年度歌曲，在台湾、新加坡、香港各地排行榜居高不下。 1983年8月至1984年10月臺灣華視開播張小燕 (臺灣)主持的綜益節目綜藝100，其中與民生報聯辦的流行歌曲排行榜膾炙人口，以唱片銷售量定榜單，每週公佈當週排行榜，每季結算當季累計最暢銷專輯前十名，成為流行音樂指標。 1989至1998年台灣華視播出胡瓜主持的金曲龍虎榜，則繼續與民生報及台灣區唱片工業同業公會、中華民國消費者文教基金會合作，民眾明信片票選與銷售量各佔一半比例統計出每週最佳專輯與最佳歌曲，民生報每日刊登票選表格。

70年代國語: 早期國語老歌龍飄飄原聲經典卡拉ok 2 全新正版龍飄飄原唱原音懷舊70年代KTV 12首上字櫃9

一系列電影製作的流程形成固定的模式如藝人的經理人制度、電影票房操作等等。 電影產業化使得一批具有雄厚經濟實力的電影公司應運而生，如新藝城、嘉禾、美亞、德寶、寰亞等等，這些大型電影公司雄厚的資金實力、強大的組織和動員能力，讓香港電影不斷創新，好片輩出，佳作湧現，港產片徹底雄霸整個亞洲市場。 值得一提的就是來自太平洋彼岸的荷里活電影也開始進入中國，讓中國的電影製作人能吸納不同風格的電影元素，提高了創作電影的素質。 毫無疑問的是，汪峰、鄭鈞、許巍是華語搖滾巔峰時期最後的搖滾三劍客，也是華語搖滾樂壇那個時候走過來的依然活躍在舞台的重量級搖滾歌手。 在搖滾樂壇，汪峰功過參半，有讚譽有詆毀，不喜歡的人罵他，喜歡他的歌迷也樂意罵他，但是汪峰真的有錯嗎？ 當某些歌手的粉絲打著自己喜歡的歌手唱的歌是正能量而支持的時候，想想汪峰的勵志歌曲難道不是正能量，而華語樂壇我還沒發現比汪峰正能量多的歌手。

百代是創建華語流行音樂工業的最早的唱片公司之一。 在一眾轉唱粵語歌曲的女歌手中，徐小鳳是最成功的一位，被稱為現在粵語流行歌曲之母。 她的唱片銷量、演唱會場次，演出身價，在香港屢創紀錄。 1989年，央視春晚播放了她演出的錄像，驚艷了內地觀眾。 70年代國語 憑參加無線電視的《聲寶之夜》歌唱比賽奪得冠軍而晉身樂壇，早期以唱歐西歌曲為主，70年代在粵語流行曲方面發展。

70年代國語: 華語電影獎項

帶著你的眼睛飛上天空，去看那些我們一直忽略的台灣面貌。 ★ 苗栗縣政府徵收大埔農田作為科學園區用地，怪手開入農田，引發當地民眾抗爭。 2014年台中高等行政法院判決拆遷戶勝訴，「大埔案」成為台灣土地強制徵收抗爭的重要案件代表。

• 1990年代後期，CD的出現和廣泛流傳不僅逐漸結束了磁帶的時代，也使華語流行音樂獲得了傳播上的更大便利。
• 1958年出生，香港無線電視台藝員、歌手，14歲時憑在市政局主辦的歌唱比賽中勇奪冠軍闖入樂壇，早年多唱電視劇主題曲和插曲。
• 少數華語音樂人如王傑、周杰倫、呂建中、王力宏、陶喆、林俊傑等人已經嘗試過將傳統的中國樂器同西方影響相結合。
• 20世纪70年代初期以《千言万语》、《海韵》等作品打开香港及东南亚唱片市场。
• 然而，國家廣電總局對上映影片的審查依然嚴厲，這直接導致了中國電影大多重於娛樂，而怵於對社會現實的直接反省和批判；而仿照香港的電影分級制度的建立與否仍然飽受爭議。

「兩條腿」都佳作湧現，如中港合拍片的《功夫》、《葉問》、《十月圍城》等，純香港電影的《天水圍的日與夜》、《志明與春嬌》、《歲月神偷》、《線人》、《桃姐》、《寒戰》等叱咤世界影壇。 香港以成熟的製作機制和大量的人才，成為新世紀華語電影的創意之都。 隨着香港電影《少林足球》的大放異彩，一大批曾對香港電影心灰意冷的投資商，偕同眾多闊別電影界的台前幕後精英，再次從五湖四海歸來重投香港電影工業。

70年代國語: 歌曲

許多歌曲不再通過實體專輯方式發行，而是藉由網路銷售模式發表數位單曲或專輯，形成新的華語音樂創作與傳播形態。 00年代中期开始选秀热潮兴起，其中湖南衛視的第二届超級女聲大獲成功，李宇春获得冠军，更成为当年最红的内地女明星，但选票方式惹起官方，内地乐评人及音乐人极大争议，而後引起中央電視台與廣電總局聯合打壓。 但这热潮也影响到台湾的07年超级星光大道，其中萧敬腾、林宥嘉更成为唱片公司青睐的新晋歌手。

八十年代的港產片無論產量、票房，還是質量、藝術性均創作出驚人奇蹟，形成龐大的電影工業，電影總產值更超過亞洲電影強國印度，躍居世界第二位，僅次於泱泱美國的荷里活，香港更成為亞洲第一的電影生產地，被稱作東方荷里活。 香港電影讓全球觀眾第一次近距離地領略到中國文化的衝擊，也讓中國電影文化走出家門。 六十年代中期，華語影視大亨邵逸夫爵士旗下的「邵氏電影」大力拍攝武俠片，擅長塑造大俠的張徹導演先後捧紅了王羽、姜大衛、狄龍、陳觀泰等影星，到後來「嘉禾電影公司」的李小龍，開創了香港電影以男性剛陽為格調的武俠電影。

70年代國語: 台灣流行音樂發展史

1989年在第12届十大中文金曲奖颁奖礼上获得金针奖，成为首位获得这项荣誉的女歌手。 在1913年鄭正秋、張石川和黎民偉分別在上海和香港拍攝了中國最早的短故事片《難夫難妻》和《莊子試妻》，到1920年上海產生第一部長故事片。 電影傳入中國之初，中國正處於苦難深重、領土分裂的半封建半殖民地社會，電影拍攝在資金、設備、技術上都要依仗外國資本，由此帶來其半殖民地性質。 另一方面，早期電影創作（無論在大陸、香港、臺灣）從觀念、取材到表現形式上都可以看到各種民族戲劇元素（京劇、文明戲、粵劇、歌仔戲等）的深厚影響，這是中國傳統文化打在早期電影上的一塊明顯「胎記」。 到20年代中期很多大城市也開始出現大型電影公司製作電影，像廣州、長春、漢口等城市，這也讓各地區的文化滲透進電影中。 然而，21世紀網路數位化革命時代的到來卻讓全球的華語流行音樂市場受到了很大的衝擊。

1967年以藝名「森森」參加歌唱比賽獲得「香港歌后」榮譽，隨即加入無線電視，成為TVB第一批簽約藝人，也成為「歡樂今宵」的開國功臣之一。 如果拿香港女歌手和男歌手做個比較，你會發現一個有趣的現象：儘管男歌手佔據了多個時代的樂壇掌門人寶座，但其音樂風格卻是墨守成規五十年不變式的傳統情歌。 出道至今發行了超過 30 張專輯，七度入圍且兩度奪下「金曲歌后」寶座、舉辦超過 7 5場演唱會，「莫文蔚」自己就是一個最棒的品牌，性感又優雅、狂野又雋永，每一句歌聲、每一個動作，都牽動所有觀眾的情緒。 這次演唱會她親自擔任監製，演出揉合歷年個唱精華，以及 25 年來累積的精彩作品，展現出最「莫文蔚」的演出，保證令人嘆為觀止。 1963年，李双江随新疆歌舞团赴越南访问演出，凭借歌曲《解放南方》获得“优秀歌手奖”。

70年代國語: 经典老歌介绍

《明天你是否依然爱我》选录自童安格1989年3月发行的专辑《其实你不懂我的心》，是上个世纪90年代至今传唱度很高的一首歌曲。 爱在深秋，由谭咏麟演唱，收录于谭咏麟1984年大碟爱的根源中。 70年代國語 歌曲获得1984年十大中文金曲、1984年十大劲歌金曲及同年十大劲歌金曲金奖。 《我是不是你最疼爱的人》是由潘越云发表的一首歌曲。 70年代國語 现如今该歌曲已经是华语流行乐坛的传世经典，潘越云用她情深婉转的声音，唱尽的是红尘中的情与心，而所有这些，都是鲜活的存在。 1984年年底，中国和英国签订了《中英联合声明》，这个事件对香港很多市民来说不亚于1979年的台湾。

竇唯已經遠離搖滾，經常發布自己的實驗音樂，但是更多時候給我們不知所云的感覺，更多人情願聽他女兒唱歌。 然後，華語搖滾迎來了魔岩三傑時期，張楚、竇唯、何勇三人被公司以商業的模式推出，成為了繼崔健後最具代表的搖滾明星。 1990年，華語搖滾首屆搖滾音樂節在首都體育館舉行，搖滾音樂在內地達到流行高潮，華語搖滾第一次以主流的流行音樂進入人們的生活。 那個時候在亞洲樂壇，日本的搖滾音樂相對比較成熟，韓國的搖滾音樂也有一定地位，而中國沒有搖滾，這是那個時候是亞洲樂壇公認的，直到崔健的出現，崔健的出現打破了這種認知，華人有了自己的華語搖滾。

70年代國語: 國語經典民歌（70年代）

1980年10月31日成为滚石的首个签约歌手正式出道。 1982年发行专辑《天天天蓝》在台湾走红并获得金鼎奖最佳演唱人奖。 生于香港，中国香港男歌手、演员、音乐人；影视歌多栖发展的代表之一。 1984年演唱的《Monica》是香港歌坛第一支同获十大中文金曲、十大劲歌金曲的舞曲 。

专辑中的歌曲大部分都由她亲自填词，造型也由她自己打造。 電影投資出現前所未見的繁榮景象，來自世界各地的資金紛紛瞄準大中國市場，拍片量猛然增加至每年超過600部。 2010年中國內地票房更突破100億人民幣，形成世界矚目的電影市場。 與此同時，香港電影的類型和香港電影工作者的方向也出現變化。 此後，大陸電影工作者一直在探尋如何將傳統政宣式電影、主旋律電影改革為適合普羅大眾的商業電影。 70年代國語 以韓三平為首的大陸電影工作者，身先士卒，提出電影的商業化改革戰略。

《走过咖啡屋》是由台湾著名歌手千百惠演唱的歌曲，由牧莎作词，林子渊作曲。 千百惠凭借《当我想你的时候》、《走过咖啡屋》等歌曲，很快成为流行乐坛红极一时的明星。 《恋曲1990》收录于罗大佑个人专辑《爱人同志》中，是罗大佑演唱的一首情感类歌曲，同时也是电影《阿郎的故事》的国语版主题曲。 水中花是谭咏麟比较著名的歌曲，是他于90年代初所创作的一首歌曲，在香港及大陆地区获得了较大反响。 这首歌是台湾唱片工业史上首张销量破百万专辑《跟你说听你说》的主打歌曲，被庾澄庆，伍佰，林忆莲，王菲，梁静茹，周华健，迪克牛仔，高胜美等歌手翻唱过，一时间风靡大街小巷，是国语歌曲上的又一里程碑。

70年代國語: 華語搖滾巔峰時期有多牛？如今卻難見往日輝煌

《我想有个家》是台湾著名歌手潘美辰众多代表作之一，作词、作曲、演唱：潘美辰。 70年代國語 70年代國語 1990年该歌获台湾第一届金曲奖，年度最佳歌曲奖，并于1991年2月在中央电视台春晚舞台演唱。 《为爱痴狂》是由陈升填词、谱曲，由刘若英演唱的一首歌曲，也是刘若英第一张专辑《少女小渔的美丽与哀愁》中的主打歌曲。 歌曲《为爱痴狂》作为电影《我的美丽与哀愁》中的歌曲，获得了1995年“第32届台湾电影金马奖——最佳电影歌曲奖”。