呼喚10大優勢
打從奧利佛第一次在帕爾曼教授的書房中參與討論，話題便沾上了古希臘。 帕爾曼教授首先發表了一番「杏桃」（apricot）的字源為阿拉伯文的見解，奧利佛卻反駁說「杏桃」是少數希臘文反過來引用拉丁文，而非拉丁文引用希臘文的例子（事後帕爾曼太太也就是艾里歐的母親安娜拉告訴奧利佛，那是她丈夫故意要測試他）。 呼喚 但電影畢竟是視覺媒介，小說被改編成了電影，我們總不能只在文字上看見古希臘，因此，電影改編加插了另一次帕爾曼教授與奧利佛在書房中的對話。 觀眾未必能瞬間了解希臘化風和雅典風的分別，但這不是重點，重點是這些石製的男體性感不已、挑逗不已。 被剪接、穿插於這幕之間的，是為了對奧利佛的感情而忐忑不安的艾里歐的特寫，再剪接回看幻燈片上的男體看得臉紅耳熱的奧利佛──電影改編以古希臘對男體的崇拜來比喻艾里歐對奧利佛或奧利佛對艾里歐的男男愛慾，不只比喻，更令愛慾燒得更旺。 《以你的名字呼喚我》是男同志電影，《墨利斯的情人》也是男同志電影，但男同志電影那麼多，若不是因為艾佛利，我們未必會將兩片聯想在一起。
- 這座雕像的原作為普拉克希特列斯《克尼多斯的維納斯》，以其為靈感發想的仿作有四座。
- Oliver就像故事中的騎士一樣，不確定是否要講明自己的心意，但Elio卻如同故事中的公主一樣，認為說出來會更好，且試圖這麼做。
- 綜合《黑暗之心》的暗示，我認為Oliver的作為是一種對Elio的欺騙，但這樣的欺騙正是基於愛，權衡現實之下不得不的結果。
- 但電影畢竟是視覺媒介，小說被改編成了電影，我們總不能只在文字上看見古希臘，因此，電影改編加插了另一次帕爾曼教授與奧利佛在書房中的對話。
- 父親評價Elio與Oliver的關係時，以法文道出作家蒙田的名言 ：「Parce-que c’etait lui, parce-que c’etait moi」，意即「因為已是他，因為已是我」。
- 早在1949年，劉友福就公開反對未經授權的使用，他透過河內的越南之聲電臺嘲笑敵人仍以其他目的使用自己的作品《呼喚青年》。
又一次地，電影改編難以重現，或選擇不重現非由對白所交代的這層意思。 如前述，由於電影版在較早前已交代父母知情並接納，因此便淡化了原文所指的母親的接納──母親接納兒子愛男人在電影版而言是毫無疑問的，但她也會接納丈夫愛男人嗎？ 似乎不會，因為父親認定她不知道、不會懂（回歸字義，“know”可以是「知道」，也可以是「懂得」）。 電影版把母親對兒子的同性戀的接納轉移為對父親的同性戀的（可能）不接納，這一幕因而不像在小說版裡般以父母對兒子之愛作結，而是以把女人排除在外的男同性戀，和以男同性戀為共通點的父子同盟作結。 無論是男同性戀，還是父子同盟，又還是兩者其實互為關連，這都是一個排除女人的結構。 正如艾里歐在與奧利佛彼此確認心意前，曾和法國女孩瑪齊亞交往，但當有了奧利佛後，便把瑪齊亞揮之則去。
呼喚: 國語詞典
1975年越南共和國灭亡后，其國歌的地位被廢止，越南南方共和国的國歌《解放南方》取而代之。 呼喚 但此歌仍被一些越戰後流亡海外的越僑廣泛傳唱，他們稱其為「自由越南國歌」，因而此歌作者刘友福尽管是一名共产主义者，但此歌往往被貼上反共產主義的標籤。 呼喚 《东周列国志》第一百七回：今仓卒变起，不暇呼唤。
電影前段Oliver與Elio的父親討論「杏」（Apricot）字源時，認為它是由拉丁語字根praecoquum轉化為希臘文pre-coquere時的變體。 Pre-coquere代表著「早熟的」，此也連結到電影後段Elio用熟透的杏桃自慰的情節。 在片頭有許多希臘時期的雕像照片，經過查閱資料後發現其大多為年輕男性的雕塑或愛神邱比特，更暗示了本片的發展基調。 其中有一尊刻劃了希臘神Satyr的《Dancing Satyr of Mazara del Vallo 》，重複出現在Elio父親展示給Oliver的投影片中。 我認為Dancing Satyr出現的意涵暗示了Oliver狂歡灑脫的形象，由他展現出的瀟灑不羈，以及在片中不斷跳著舞的樣子可窺見一二。 這時，那聲音出現了，不是綿綿一串串而只是匆匆一陣閃過腦門。
呼喚: 呼喚相關詞
自從離開音樂學院後，明鼎雖棄藝不再彈琴從事演奏，卻也安然取得教授職位，成為知名大師。 呼喚 就連我們最看不起，夜夜笙歌的勇仔都因投資精準，在串流音樂上提早佈局深耕，十年下來，已是台灣區首屈一指的靈魂人物。 台灣樂耄同伴動物居家復能與養護推廣協會理事長方卡樂2日受訪表示，不管如何，像「團團」一樣生病的動物應該得到最適合的醫療照顧，更何況它還是珍貴的大熊貓。 這次大陸專家來到台灣，相信「團團」可以獲得更好的診療。
另外，他們打撈出一具有男性性徵的雕像時，Elio的父親解釋了這座雕像的歷史淵源。 這座雕像的原作為普拉克希特列斯《克尼多斯的維納斯》，以其為靈感發想的仿作有四座。 電影僅提及這座雕像為哈德良大帝所收藏，而後被法塞內爾教皇重鑄。 歷史上，哈德良大帝深愛著美少年安提諾烏斯，哈德良大帝晚年時在義大利蒂利沃的別墅建造了許多雕像 ，以懷念早逝的安提諾烏斯。 歷史上的哈德良大帝建造了維納斯神廟，亦有人揣測哈德良大帝以安提諾烏斯的形象造了維納斯神像，以緬懷他的愛人。 故而雕像在此除了有「同性之愛」的寓意外，更多了戀情早殤的意涵。
呼喚: 呼喚基本解釋
聽罷父親的一番話後，艾里歐問：「媽媽知道嗎？」（Does mother know?）帕爾曼教授回答：「我想她並不知道。」（I don’t think she does.）在原著小說中，艾里歐所指的是母親是否知道他與奧利佛的關係。 這可能是電影作為視覺媒介的局限，也可能是改編策略，而此處理應屬於後者。 因為，既然電影版將奧利佛回美國前與艾里歐的旅行改寫成由父母促成，也就意味著父母早知道二人的關係，換言之，父親不可能不知道母親也知道。 於是，電影版提供了對這一問一答的另一種解讀──媽媽知道（爸爸年輕時差點與男人戀愛）嗎？
- 國外科學家們經過一、二十年對牠們作收音研究，資料上顯示，大致上牠們可發出寬頻及窄頻共四種聲音——click，用於攝食、定位及環境偵測；moon通常是在牠們休息狀態沒有特殊活動時發出；whistle，用在遊戲或溝通；pop，具有威嚇的意思。
- 我認為這種呼喊如果配合腹式呼吸，會變成一種對身體很有益的呼吸法。
- 聽罷父親的一番話後，艾里歐問：「媽媽知道嗎？」（Does mother know?）帕爾曼教授回答：「我想她並不知道。」（I don’t think she does.）在原著小說中，艾里歐所指的是母親是否知道他與奧利佛的關係。
顯然，單憑與女人結婚這點並不能斷定帕爾曼教授就是異性戀者。 妻子的存在或使他不能像兒子和奧利佛般說愛就愛（但奧利佛最終同樣向異性戀婚姻屈服），他對男體乃至於男男戀的慾望卻不因此而消除。 帕爾曼教授在這一幕所展露的慾望為片末與剛失戀的艾里歐的一席話埋下了伏線。 連帕爾曼教授自己都說，換了是別的父母，會期望這段無疾而終的戀情煙消魂散，他卻勸艾里歐珍惜失戀的痛楚，因為艾里歐與奧利佛那超越友情的關係是何等美麗；父親認了兒子的男男戀，還表示嫉妒，並進一步暗示自己年輕時也差點談了一場男男戀。 我們大可以稱讚帕爾曼教授開明，哪個同志不希望有這樣的父親呢？ 但稱讚帕爾曼教授開明的前提是，視他為父親先於慾望男人的男人──即男同志，如果一定要定義的話。
呼喚: 世界boss衝榜陣容探討之——芬里爾(冰狼)
針對醫療的部分，鄭秋虹說，目前還沒有更新的策略出現，兩位專家這幾天也會再跟大陸相關經驗人士溝通，未來會再安排時間討論如何來照顧「團團」。 鄭秋虹表示，希望兩位專家能從「團團」行為上觀察來給意見，但需要3至4天的觀察。 曹先紹表示，在專家離台前，會再開一次記者會對外說明。 《以你的名字呼喚我》爰引了赫拉克利特《宇宙的殘片》作為電影欲傳達的核心價值之暗示。 此外，赫拉克利特認為萬物是永遠變動的，而這種變動是按照一定的尺度和規律進行的。 動物園發言人曹先紹2日在記者會中表示，兩位大陸專家在飼養管理方面經驗豐富，經過大陸評估後，認為非常適合。
然而，若指控《以你的名字呼喚我》排斥女人，這排斥也是有根有據──這根據就是古希臘。 如前述，古希臘在《以你的名字呼喚我》中是男同性戀的隱喻。 「以你的名字呼喚我」即你就是我、我就是你，即靈魂伴侶，而靈魂伴侶這個概念源自柏拉圖（Plato）的《會飲篇》（Symposium）。 《會飲篇》是從事同志文學（尤其是男同志文學）研究者必讀的經典，其中對真愛的定義──「真正的愛只能尋覓於同性之間，異性之戀則流於肉體慾念」──廣為後世男同志文學作品所引用。
呼喚: 呼喚粵語版
《呼喚》是湯燦2005年同名專輯的第一超強主打歌曲，源于韓國最受歡迎的電視劇《大長今》。 《呼喚》是該劇的主題歌，是一首輕慢、舒緩的抒情歌曲。 旋律和歌詞與劇情大體上吻合，湯燦以細膩、柔美而堅定的歌聲，表達出為著理想而百折不撓的執著追求精神。 專輯里還有湯燦演唱會湖北民歌《龍船調》和大氣《蔚藍之戀》等歌曲。
說來難以置信，自從那次在海上與牠們相處聽見聲音一陣暈眩過後，這聲音如影隨形地跟住了我，無論在岸上、在溪畔、在房間裡…在任何地點，我時常聽見牠們的聲音。 國外科學家們經過一、二十年對牠們作收音研究，資料上顯示，大致上牠們可發出寬頻及窄頻共四種聲音——click，用於攝食、定位及環境偵測；moon通常是在牠們休息狀態沒有特殊活動時發出；whistle，用在遊戲或溝通；pop，具有威嚇的意思。 在這心神溶融當下，我聽見了牠發出的聲音——聽過許多種海豚發出的聲音，而偽虎鯨發出的聲音特別輕柔細緻。 呼喚 有點像金屬利器輕輕刮在玻璃表面上的聲音，可一點也不刺耳，彷彿有些旋律，聲音一串串綿延，似一首小調輕巧滑過一個浪峰，接著滑下一個浪谷。 這種聲音總是若有似無，每次彷若聽見了，又恍惚像是錯覺，它們伴隨歲月腳步不曾中斷，像是在召喚深沉在生命血脈裡的音符。 像音訊被錄存在錄音帶中；像夢裡反覆出現的同樣場景；像舊檔案裡的老照片，總會適巧勾引起舊日的回憶，這些聲音已經恆久被鏤刻在腦痕裡，在耳膜上。
呼喚: 呼喚公民
值得注意的是，帕爾曼教授不是以父親的身分來安慰艾里歐，所以他首先澄清自己與大部分父母不同，而是以男同志的身分來向艾里歐表明，自己也是過來人，所以他接著認了自己也曾經要與男人戀愛，只差沒有踏出那一步。 古希臘就寫在男主角們的臉上，誰叫他們都俊美如希臘神像呢？ 但除此以外，古希臘在兩片及其原著小說中皆為男同性戀的隱喻。 呼喚 《以你的名字呼喚我》對古希臘的執迷更是到達了明喻的程度。 艾里歐的父親帕爾曼是考古學教授，奧利佛是他按照慣例於每年暑假邀請到家中同住、協助研究的博士生。
艾佛利在《以你的名字呼喚我》一片中的角色是編劇，但他也是一位知名導演；而儘管艾佛利所執導過的電影無數，卻只有1987年的《墨利斯的情人》（Maurice）是同志電影。 福斯特（E. M. Forster）的小說《墨利斯》（英文書名與片名同為Maurice），艾佛利身兼導演及編劇，另一位編劇則是基特． 在《以你的名字呼喚我》被拍出來以前，今年將滿九十歲的艾佛利只編寫過《墨利斯的情人》一部同志電影。 他在領完最佳改編劇本獎後所發表的得獎感言中，感謝了於2005年離世的「終身伴侶」──伊斯曼．
呼喚: Which album is the song 呼喚 from?
帕爾曼教授和奧利佛獨處一室、共賞男體，艾里歐卻不在場（或僅出現在剪接中）的這一幕，在原著小說以艾里歐為第一人稱的基礎上，開發了新的視角：帕爾曼教授的視角和奧利佛的視角。 艾里歐、奧利佛和帕爾曼教授皆為男性，儘管發生愛情的是奧利佛和艾里歐，但電影改編所引用的古希臘男體崇拜──不只崇拜男體，也崇拜男男戀──同樣適用於帕爾曼教授。 更何況如前述，率先讚嘆石像美麗並指出其激發慾望的，正是帕爾曼教授。
若簡單比較，兩片雖然同樣改編自小說，但《以你的名字呼喚我》的原著小說由生於埃及的美籍塞法迪猶太裔（Sephardi Jewish）作家安德列． 艾席蒙（André Aciman）所著，而如前述，《墨利斯》則來自英國。 艾里歐和奧利佛的故事不發生在英國，而發生在1987年（電影改為1983年）的北義大利鄉間，無論如何都跟英國扯不上邊際。
