原住民藝術家7大優點
曾櫟騁：臺灣出戰2012年倫敦奧運跆拳道，奪下女子57公斤級銅牌的女將。 即2002年亞錦賽奪下冠軍的曾珮華，後改名再出發，有阿美族女戰士的稱譽。 朱元勤：原效力於中華職棒統一7-ELEVEn獅，現為統一7-ELEVEn獅二軍外野教練兼跑壘教練，拿莫． 林承飛：中華職棒內野手，高中畢業即被Lamigo桃猿選進，現效力於中華職棒樂天桃猿(前身為Lamigo桃猿隊)。
據此法理發展而來制度中最有名者為歐盟產地表記制度與美國印地安人藝術與工藝保護法。 簡言之，法理上雖不能禁止非義大利帕馬地區的廠商生產火腿，但理應禁止其使用帕馬火腿名號。 同理，雖不能禁止非原住民之人創作具原住民特色之工藝，但理應禁止其冒用原住民身分銷售牟利。 如此，消費者能買到想要的真品，而原住民則一方面保住商業利益，另一方面避免他人用濫竽充數贗品破壞其名聲。
原住民藝術家: 排灣族
再者，亦由於受到二十世紀初歐洲現代藝術家對原始藝術熱衷之影響，對非洲或太平洋各地之「部落藝術」（tribal art）形式美感背後的生命驅力、神秘感及創作力感到無比震撼，遂吸納這些「原始藝術」成為其創作靈感來源。 使得原本孤立、落後、原始、甚至野蠻的「部落社會」的「原始藝術」迄今有著活絡的市場。 立石鐵臣Tateishi Tetuomi 1905年3月出生於臺北市，8歲時隨父舉家遷返日本。 16歲隨岸田劉生、梅原龍三郎等畫家習畫， 1934年7月(29歲)遷居臺灣，受顏水龍邀請參與創設「台陽美術協會」，為該會唯一日籍畫家。 1941年7月與西川滿、池田敏雄、金關丈夫、國分直一等人創辦《民俗臺灣》雜誌，自創刊號起連載〈臺灣民俗圖繪〉，負責封面設計與插圖，1948年10月於戰後首屆「臺灣省博覽會」繪製《臺灣先史時代人生活復原圖》，1980年4月病逝於東京。
- 讓原住民藝術家在創作中呈現自己的自然觀、靈性跟土地思維，這種作為島嶼生命共同體的創作狀態，同樣也是臺灣當代藝術界近年來的焦點。
- 每個主題都在轉述原住民族社會面臨到的各種處境，甚至帶有批判意味。
- 某委員表示，「榜仔」稱呼男性，代表其行為舉止輕浮；其實阿美族男人的名叫「福多」（男性丸）時，在阿美族係「男子漢」的意思，因此，「福多」之名字，被阿美族人普遍使用。
折騰十幾分鐘，原住民立委好不容易到齊，但草案多處具爭議，兩個小時的會議才審四條，國民黨立委孔文吉、簡東明不滿條文內容就直接離席，以致議事再度停擺卅分鐘。 立院內政委員會週一審理民進黨及無黨籍版本的原住民建設條例，兩草案併案審理，但審理時狀況連連。 原住民藝術家 先是民進黨立委陳瑩遲到，以致法定人數不足，議事無法開始；委員會召委高金素梅趕緊請「路過」的國民黨立委蔣孝嚴「入座」，充當開會委員。 ◎ 自然風景：以所處故鄉、成長或旅遊經驗中的風景為題材進行描繪，普遍以歌頌、緬懷、吟詠的感性方式抒寫自然。 （3）受歐美現代主義普世美學價值觀影響，追隨西方專家論述標準的”現代性”或”涵化性”（指對西方媒材、技法與審美的應用）的「現代藝術」。
原住民藝術家: 原住民表演藝術工作者：「傳統文化是我的根，卻也是我最沉重的包袱」 5年前
「微弱的力與美」，都蘭山刻團《I cuwaaiku lalan路在哪裡?》，國立台灣史前文化博物館，台東。 紐約高級訂製香水品牌Le Labo，於2022年12月悄悄進駐誠品生活南西 1F，推出全系列淡香精、蠟燭與身體保養，並提供瓶身個人化印籤——歡迎人們打開「實驗室」的門，自在探索。 法國攝影師Claudine Doury目前正於威茲勒徠卡畫廊（Leica Gallery Wetzlar）展出她的三個系列作品。 該系列均以她的徠卡M6底片相機所拍攝，並提出了一些基礎性問題，探索了人與自然、記憶、稍縱即逝和過渡變遷、失去、改變和全新開始之間的關係。 2019 年起連續三年獲得米其林二星、號稱台北最難訂位的日料餐廳「鮨天本」，主廚天本昇吾來台17年終於在台北市東區開立二店「登龍門」，由他的基礎紮實弟子職掌料理主台，傳承不妥協的料理姿態，也創造孕育台灣下一代壽司弟子的操練之路。
封號「飛魚」的他，自幼在蘭嶼海洋文化中成長，深刻體認天地萬物融和的道理，其擅以飛魚做為藝術創作的題材，同時也展現出飛魚般的十足活力。 畢業後參與蘭嶼反核運動，此階段油畫作品主要以反核為其創作主題，將藝術創作與反核社會運動相連結是其作品的最大特色。 2000年之後，亦開始參與台東東管處的裝置藝術創作，作品除了反核的訴求外，亦關切環境問題，是蘭嶼雅美族當代藝術的代表性人物。 原住民藝術的發展，除基於族群傳統文化母體加以延續，形式已較為自由，強調手工的、自然媒材的複合性應用是普遍創作趨勢，例如漂流木、植物、金屬、現成物等，雕刻、陶塑仍為創作的大宗。
原住民藝術家: 社會與公眾
她不只是唯一台灣代表，也是亞太地區唯一受邀的原住民藝術家。 身為阿美族重要的藝術家，暱稱Siki，希巨‧蘇飛以其「羽」系列而廣為人知。 生活於80、90年代的原住民，不免地也離開部落前往都市求學工作。 1995年左右，在原運風起雲湧的年代，他開始萌生自己想要認識自己土地的想法，於是便開始走向創作這條路。 師從東海岸重要藝術家拉黑子，希巨大概到30歲左右有了第一個自己的展覽，並在做中學、不斷摸索自己的風格與想法。 創作路上，希巨早期幾乎都以都蘭為主，有老兵、傳說等，後來便逐漸轉向。
- 他看陶製的書，他到台灣各製陶城鎮考察，分析從部落裡頭搜集的古老陶片，最終以南投找來的陶土原料、引進電窯取代柴燒，竟從文化探索一步步走向文化重建，當他帶著自己製作的陶壺再訪耆老時，讓耆老大吃一驚，也證明了他「多手」的天賦。
- 曾經因為生計問題，一度想放棄繪畫，最後憑著對繪畫的熱情苦盡甘來。
- 到了英國，他發現歐洲人對美的定義與亞洲人不同，歐洲人認為，「白」是不健康或窮人的象徵，代表沒有錢去度假，古銅色的皮膚反而代表健康、有經濟能力到南歐曬太陽；所以歐洲人以擁有一身古銅色的肌膚為傲，優席夫的棕色皮膚在歐洲廣受歡迎，這是他始料未及的。
- 台灣樸素藝術多少受到原住民文化影響，現代原住民的藝術創作，根源原始藝術的基因也普遍成為趨勢；無論原住民藝術延續原始藝術中一貫的強烈無華的生命氣息，或樸素藝術拓展出天真純樸的意境，都值得身處繁忙複雜社會的現代人反思，原始、樸素的精神也許是還原其清新面貌最好的良藥。
- 談到這次參與的《地瓜路徑：當深度成為實驗》「路徑」議題展，米路說在挑選展品時，策展人用了很短的時間就決定所有出展作品，就像他的作品就等著這個主題展出一樣。
今（2022）年對於投資人而言是個空頭年，不論是股市、債市，甚至是商品市場以及匯市，投資人應該都討不了便宜。 尤其是股市，因為不少科技股在前兩年出現倍數大漲，然而「怎麼上去、怎麼下來」，這一波科技族群同時也是領跌的一群。 【警政時報 馬治薇/臺南報導】 十二月二十五日將進行台南市議會正副議長選舉，民進黨議長提名人邱莉莉表示，請競 原住民藝術家 […] 原始新聞來源 主張「市民議會」提升民主效能｜邱莉莉提「新議會改革方案」 警政時報. （本圖為示意畫面）曾任台北市、新北市教育局局長的立法委員林奕華直言，光憑載具外觀，很多官員根本連是電子煙或加熱菸都分不清；未成年可以買載具的話，會是買來欣賞嗎？
原住民藝術家: 歌手、演藝人員
為了讓主流社會能夠更關注原住民議題，自2015年起，我們發展了「原動力革命」藝術專案計劃，邀請排灣族藝術家巴豪嵐‧吉嵐創作101隻造型奇趣的山豬雕塑作品，探討當代原住民文化、身份認同及生活形態改變…等相關原住民議題。 我們期待透過藝術介入不同的單位、活動以及事件進行，串連出更廣泛的議題視野，並擴大主流社會對原住民議題的關懷與探討，並創造出藝術有效的社會功能。 「這件作品的開始，是我回到台灣後，在高雄做了一個OPEN CALL，邀請當時在高雄的原住民族朋友前來，講述她們的生命故事，和她們對台灣原住民族議題的看法。」安琪在作品中，邀請了八位來自各行各業的台灣原住民族女性，請她們用掃把掃出她們印象中海的聲音。 其實在大部分的原住民族傳統文化中，女性是不能出海航行的，更有甚者是連觸碰獨木舟都被禁止，但這件名為獨木舟的作品，卻只邀請女性前來參與。 這些原住民族女性，大部分因為求學和就業離開了原生部落，面對現代生活壓力被迫移動，就像在汪洋浪濤上獨自前進的獨木舟，但心中卻依舊有那份關於族群的認同和關注。 安力‧給怒（賴安淋），泰雅族，1958年生，漢名賴安淋，中國文化大學美術系、美國紐約視覺藝術學院研究所畢業，現為台灣基督長老教會山光教會主任牧師。
「世界上有很多東西，我們看不見，但卻存在著；宇宙大自然間有很多力量很難解釋。」那次在半夢半醒間，他看到了3個藍色小天使對他說：「時候到了！要開始畫畫了。」並拉起他的手，教他如何使用筆刷及顏色，瞬間白色的牆壁出現了藍色、綠色、紫色的美麗河流。 回到英國後，優席夫覺得手癢，想開始創作，而在此之前，他從未正式學過畫。 早期，她也會在畫作中加入豐富的圖騰元素，後來才轉向大量留白，只留下單一符號訴說創作思維，如作品〈`Payuan cinunan排灣勇士〉中的排灣族青年服飾，原本應該充滿繁複的十字繡紋，但宜德思． 盧信卻用大面積色塊取代，保留刀上的百步蛇紋，將圖紋與部落精神用更聚焦的方式呈現。 洛巫彼恩 彌尤（Lowbing 原住民藝術家 Miyu （页面存档备份，存于互联网档案馆））：街頭藝人、講師與歌手，花蓮縣秀林鄉崇德部落（Alang Tkijig）人。
原住民藝術家: 原住民藝術家宜德思‧盧信化繁為簡的減法創作
所著《祖靈的居所》（排灣語書名為Dredretan，意指陶壺）透過傳統神話故事與口述歷史，探索文化內在價值的獨特性，獲第38屆金鼎獎。 原住民藝術家 從重建與新闢技藝、教育系統，到經營空間、部落，數十年如一日，撒古流將藝術創作植基於日常社會實踐中，不只力行不輟Pulima（排灣語，意指手巧之人）精神，更以Pu-ʔulu（排灣語，意指動腦之人）的思維，自詡能化身為水、成為知識的源頭，滋養他所深愛的土地與文化。 原住民藝術家 成長於屏東排灣族達瓦蘭部落的藝匠家族，其作品不拘於形式，舉凡繪畫、雕塑、建築及裝置等皆為其所擅長。 原住民藝術家 曾於2018年榮獲國家文藝獎，成為首位獲該獎項的原民藝術家。 由加拿大國家藝廊主辦的「全球原住民當代藝術五年展」，是當代原住民藝術界極具代表性的重要展覽，2013年首次舉辦，今年第二屆，加拿大國家藝廊相中魯凱族藝術家安聖惠的作品「夢與夢之間」，主動力邀參展，不只是唯一台灣代表，也是亞太地區唯一受邀的原住民藝術家。
